Kurz vor der Pandemie schien es, als würde die Mode in großen Größen die Oberhand gewinnen. Marken erkannten endlich die Kaufkraft von 67 % der Frauen, und erweiterte Größen wurden dazu am schnellsten wachsendes Phase der Modebranche, Spitzenreiter 22 Milliarden US-Greenback professional Jahr in den USA. Auf den Laufstegen der Trend Week wimmelte es von kurvigen Fashions, und körperbewusste Influencer besetzten die ersten Reihen.
Aber im Jahr 2024, nach der Put up-COVID-Wirtschaft und dem Wiederaufleben von „Schnell schlank werden“-Programmen, Plus-Dimension-Bodys scheinen nicht mehr im Development zu liegen. Dieser Rückschritt battle zutiefst entmutigend – nicht nur als Befürworter der Größenintegration, sondern auch als alltäglicher Verbraucher. Es fühlt sich an, als ob der Trost und der Fortschritt, für den wir gekämpft haben, schwinden. Die Gespräche verlagerten sich wieder auf die Klage über den Mangel an Optionen für die Größen 18+ und den Kampf gegen die Diätkultur.
Doch inmitten dieses Rückfalls habe ich Trost und Stärke in einer wachsenden Nische gefunden: Unabhängige Designer in Übergrößen. Wir sind eine kleine, aber feine Gemeinschaft, die sich bemüht, den Sturm zu überstehen und sich durch den Lärm der Quick-Trend-Giganten und Branchenlieblinge zu durchsetzen.
Vor Jahren, als US-Herausgeberin des Plus-Dimension-Magazins SchleichenIch habe oft große Marken interviewt, die behaupteten, sie könnten aufgrund der „zusätzlichen Stoffkosten“ keine Übergrößen aufrechterhalten. Sie sagten mir, dass für die Herstellung größerer Größen deutlich mehr Stoff erforderlich sei, was die Kleidungsstücke im Vergleich zu geraden Größen unerschwinglich mache.
Schneller Vorlauf bis heute und meine Erfahrung als Plus-Dimension-Designerin mit einem kleinen Luxusmarke in ÜbergrößeRCA Public Label, hat die Wahrheit enthüllt: Diese Behauptungen waren Lügen. Der Stoffunterschied zwischen einer Größe 10 und einer Größe 20 beträgt weniger als einen Meter. Die Herstellung hochwertiger Kleidung ist zwar zweifellos kostspielig, aber wenn kleine Begin-up-Marken erfolgreich Übergrößen herstellen können, gibt es sie keine Entschuldigung dass Großkonzerne nicht das Gleiche tun.
Von der Notwendigkeit zur Innovation
Im März 2020, als die Pandemie die Welt erschütterte, schloss ich mich einer Gruppe beurlaubter Mode-Freiberufler an. Gemeinsam begannen wir mit der Herstellung von Krankenhauskitteln und -masken, die wir als Spende an überlastete Krankenhäuser in New York spendeten.
Diese Zusammenarbeit hat meine Kreativität neu entfacht und mich dazu gebracht, längst vergessene Designs noch einmal zu überdenken, einschließlich eines Kleiderkonzepts, das ich mir erstmals 2009 vorgestellt hatte: ein knitterfreies, feuchtigkeitsableitendes Kleid mit integriertem BH, wandelbaren Trägern und verstellbarem Saum.
Nach der Bewältigung unzähliger Herausforderungen wurde dieses Konzept patentiert Sport Changer-Kleid von meiner Marke RCA Public Label. Der Erfolg gab mir das Selbstvertrauen, eine Luxus-Konfektionsmarke und ein Couture-Designhaus zu gründen, das sich mit den chronischen Passform- und Stilproblemen von Verbrauchern in Übergrößen befassen soll.
Warum Repräsentation wichtig ist
Von weiten Hemdpartien, die sich bequem über eine große Brust knöpfen lassen, bis hin zu Miniröcken mit zusätzlicher „Bedeckung des Hinterns“ (was ich „die Arschzulage“ nenne), Meine Designs entstehen aus der gelebten Erfahrung, Übergröße zu sein. Diese sind revolutionary und dennoch praktische Lösungen was die Mainstream-Industrie oft übersieht.
Der Bedarf an mehr Frauen in Übergrößen führend Marken waren ein zentrales Thema bei einer kürzlich abgehaltenen Podiumsdiskussion mit prominenten Plus-Dimension-Persönlichkeiten und Pressevertretern. Sie haben viele der gleichen Probleme hervorgehoben, auf die ich gestoßen bin: die Notwendigkeit einer besseren Einstufung, präziser Passform, ethischer Geschäftspraktiken, Nachhaltigkeit, vielfältigerer Ästhetik und luxuriöser Optionen. Als Designer und Kleinunternehmer, der all diese Kriterien erfüllt, wollte ich schreien: „Ich bin genau hier!“
Leider stellen die etabliertesten Presseorgane aufstrebende Plus-Dimension-Designer nur selten in den Fokus, was uns in einem frustrierenden Teufelskreis gefangen hält, in dem wir versuchen, an Sichtbarkeit zu gewinnen. Deshalb bin ich für Plattformen wie TCF und für die Unterstützung unglaublich dankbar Plus-Dimension-Influencer die mir helfen, meine Kunden zu erreichen – von denen viele immer noch von massenproduzierten Marken mit geringerer Qualität unterversorgt werden.
Während meine Marke, Renee Cafaro Atelier (RCA) diese Werte verkörpert, fiel es mir unglaublich schwer, sie zu durchbrechen. Etablierte Medien rücken aufstrebende Designer nur selten ins Rampenlicht und setzen so einen Teufelskreis fort, in dem wir Schwierigkeiten haben, an Sichtbarkeit zu gewinnen.
Im selben Gremium wurden Experten gebeten, Plus-Dimension-Designer zu benennen, die es „richtig machen“. Erstaunlicherweise hatten sie Schwierigkeiten, mehr als sechs Namen aufzulisten, die alle in der Plus-Dimension-Group bekannt sind, in den Mainstream-Modemedien jedoch selten hervorgehoben werden. Wo wurden unabhängige Talente erwähnt wie Bacal, René Tyler, Vinnikoder Jibri?
Trotz dieser Herausforderungen bleibe ich hoffnungsvoll. Diese Woche wurde ich in meinen kreativen Bemühungen neu belebt. Ich wurde eingeladen, am London Faculty of Trend einen Vortrag über die Bedeutung von Übergrößen in der Branche zu halten und darüber, wie wir für uns entwerfen können. Und Ich nahm an einer Vogue-Veranstaltung teil, bei der Naomi Campbells legendäre Karriere gefeiert wurde.
Als ich mich mit den Studenten des London Faculty of Trend traf, die ihre ersten maßgeschneiderten Stücke in Größe 22 kreierten, sah ich den Eifer, zu lernen und ihr bestes avantgardistisches Schneiderhandwerk für Körper in Übergrößen zu kreieren. Zu sehen, wie diese Studenten mit Leidenschaft diese maßgeschneiderten Stücke für Größe 22 entwerfen, hat mich in meinem Glauben an die nächste Technology von Designern bestärkt.
Investieren in Luxus in Übergröße
Wir verdienen es, in uns selbst zu investieren – und in die unabhängigen Plus-Dimension-Designer, die unermüdlich dafür kämpfen, das Richtige zu tun. Während Quick Trend wie eine einfache Lösung erscheint, fallen die schlecht sitzenden und minderwertigen Kleidungsstücke oft schon nach mehrmaligem Tragen auseinander. Erwägen Sie stattdessen die Investition in eine intestine verarbeitete Motorradjacke, wie unsere anpassbare Mach es mir Moto von RCA Public Label, das jahrelang halten wird.
Für diejenigen, die etwas wirklich Einzigartiges suchen, bietet mein Couture-Atelier einzigartige Stücke, die Ihnen das Gefühl geben, ein Kunstwerk zu sein – denn Mode ist Kunst und wir alle verdienen einen Teil davon.
Wenn wir weiterhin mit Leidenschaft und Zielstrebigkeit kreativ sind, werden unsere Mitarbeiter uns finden. Die Reise magazine langsam sein, aber ich glaube, dass unsere Gemeinschaft die gleiche Opulenz, Handwerkskunst und Sichtbarkeit verdient, die Mode in geraden Größen für selbstverständlich hält. Unterstützen wir die Marken, die uns unterstützen – denn gemeinsam können wir unsere Marke zurückgewinnen rechtmäßiger Ort in der Modewelt.
Über den Autor:
Renee Cafaroder Gründer von Öffentliches RCA-Labelbringt als Designerin, die die Herausforderungen beim Einkleiden vollerer Figuren versteht, eine einzigartige Perspektive in die Luxusmode in Übergrößen. Sie hat RCA Public Label ins Leben gerufen, um durchdacht gestaltete Kleidungsstücke anzubieten, die häufig auftretende Passformprobleme lösen, und hochwertige, nachhaltige Stücke in Größen anzubieten, die in der Mainstream-Mode oft übersehen werden. Renee ist auch tätig Renee Cafaro Atelierdas sich auf Couture-Kreationen spezialisiert hat, die Opulenz für Körper in Übergrößen zelebrieren, mit dem Ziel, einen neuen Normal für Inklusivität und Kunstfertigkeit in der Mode zu setzen.
