Von Gastautor Victoria Pousada
Als ich aufwuchs, sah ich nie jemanden, der auf den Seiten von Modemagazinen oder auf Landebahnen wie ich aussah. Ich bin ein seltsames, neurodiverses, petite-plus-hispanisches Modell. Allein in diesem Satz ist so viele Identitäten, dass die Modewelt historisch gesehen marginalisiert, ignoriert oder tokenisiert hat. Meine Reise in die Mode struggle nicht traditionell – es struggle emotional, politisch und zutiefst persönlich. Aber vor allem hat es mir die transformative Kraft gezeigt, gesehen zu werden und wie wichtig intersektionelle Darstellungen sind.
Ich erinnere mich KörperKultur oder Essenz spiegelten meine eigenen in den Exhibits, die ich gesehen habe, die Werbespots, die kamen, und die Werbetafeln, die ich gesehen habe. Es struggle eine fruchtlose Suche. Das ideale Modell struggle immer groß, dünn und herkömmlich weiblich. Alles außerhalb davon wurde als Nische oder, schlimmer, unsichtbar angesehen. Es pflanzte Samen von Selbstzweifel und Verwirrung in mir, als müsste ich mich in die Imaginative and prescient eines anderen Schönheit verdrehen, um würdig zu sein. Aber tief im Inneren wusste ich, dass das nicht die Wahrheit struggle. Und ich weigerte mich, mein Leben zu verbringen, um mich selbst zu löschen.
Als ich anfing ModellierenIch ging in Räume, in denen ich die einzige Particular person in Übergröße struggle und die einzige von durchschnittlicher Höhe. Ich konnte das Unbehagen im Raum spüren, als ich mich mit Zuversicht vorstellte und mich weigerte, mich dafür zu entschuldigen. Oder der Mangel an Anerkennung überhaupt. Ich bat nicht nur, einbezogen zu werden – ich bat darum, als ich bin.
Es gab Momente des Triumphs. In London Vogue Week als Petite-Plus-Modell struggle ein Traum, den ich nie für möglich gehalten hatte. Zu sehen, wie ich mich in Veröffentlichungen vorstellte, die sich einst wie geschlossene Gemeinschaften anfühlten, erinnerte mich daran, dass Veränderungen möglich sind, auch wenn sie langsam und unvollkommen ist. Und wenn andere seltsame, neurodivere oder zierliche Leute mir eine Nachricht senden, um zu sagen: „Ich habe noch nie jemanden wie ich gesehen. Ich erinnere mich, warum ich weitermache. Bei der Intersectional Repräsentation geht es nicht um Eitelkeit – es geht um Validierung, Ermächtigung und Wahrheit.
Aber es waren nicht alle Runway Lights und Leitartikel. Es gibt einen ständigen emotionalen Tribut bei der Navigation einer Branche, die immer noch eng an starre Schönheitsstandards festhält. Mir wurde im gleichen Atemzug „zu viel“ und „nicht genug“. Zu kurvig. Zu kurz. Zu ausgesprochen. Zu ausgesprochen. Die Nachricht struggle immer: Sei weniger von dir, und vielleicht passt du dann hinein.
Aber Intersektionalität hat mich gelehrt, dass meine Kraft darin liegt, mehr von mir selbst zu sein, nicht weniger. Jede Schicht meiner Identität bringt eine Perspektive mit, die die Branche dringend braucht. Meine Seltsamkeit hilft mir, die Geschlechtsfluidität in der Mode zu verstehen. Meine Neurodivergenz bringt Kreativität, Empathie und Element in meine Arbeit. Mein vielfältiger Hintergrund verbindet mich mit einem reichen kulturellen Erbe aus Farbe, Rhythmus und Belastbarkeit. Mein petite-Kurve-Körper erzählt die Wahrheit über das Spektrum der Schönheit, das über Größendiagramme hinausgeht.
Die intersektionale Darstellung hat mehr als Sie vielleicht denken
Intersektionelle Repräsentation in der Mode geht nicht nur darum, Kästchen oder Variety -Optik zu überprüfen. Es geht darum, die Erzählung zu verändern, damit Menschen mich mögen und die nicht wie ich sind, keine Ausnahme – wir sind Teil der Norm. Es geht darum, Räume zu erstellen, in denen Modelle nicht wählen müssen, welcher Teil ihrer Identität zum Hervorhebung und welchen zu verbergen ist. Es geht darum, dass Mode im Kern ein Spiegelbild dessen ist, wer wir sind und von dem wir träumen.
Und Körperinklusivität ist ein intersektionäreres Thema als die Menschen erkennen, da der Schönheitsstandard der Dünnheit in direktem Zusammenhang mit europäischen Schönheitsstandards steht. Dünn zu sein, bedeutet schön zu sein und dünn zu sein, bedeutet weiß. Diese schädlichen Vorstellungen haben die Mode viel zu lange geplagt. Und ironischerweise verletzt der europäische Schönheitsstandard die europäischen Menschen mit kurzen und zugüglichen Körpern. Dieser antiquierte Begriff hilft additionally seinen Schöpfer und Authentic -Wohltätern nicht einmal ganz. Es verfestigt, dass exklusive ethnokonporalische Praktiken niemandem zugute kommen.
Ich träume von einer Modebranche, in der Landebahnen wie echte Bürgersteige aussehen, in dem das Spektrum der Identitäten gefeiert und nicht nur toleriert wird. Wo queer sein bedeutet, nicht zu typisieren. Wo Hispanic kein Akzent oder Stereotyp erfordert. Wo Neurodivergenz nicht wie ein Fehler behandelt, sondern als einzigartige Artwork zu sehen und mit der Welt zu interagieren. Wo es petite-plus ist, bedeutet nicht, eine Anomalie zu sein, sondern einfach eine andere Dimension der Schönheit.
Es geht nicht darum, berühmt zu sein. Es geht darum, verstanden zu werden. Es geht darum, auf einem Set oder in einem Umkleideraum zu stehen und zu wissen, dass Sie sich nicht erklären, sich verkleinern oder sich in zwei Teile teilen müssen. Es geht darum, Ihre ganze Geschichte geehrt zu haben.
Ich habe gelernt, dass mein Körper, meine Stimme, mein Verstand – sie verdienen alle Platz in dieser Branche. Nicht nur, weil ich dafür kämpfe, sondern weil sie Wert an und für sich haben. Und wenn ich durch vollständiges Auftauchen jemand anderem dabei helfe, sich gesehen zu fühlen, hat sich jede Herausforderung gelohnt.
Die Modebranche hat noch einen langen Weg vor sich. Aber intersektionelle Darstellung ist kein Development – es ist eine Notwendigkeit. Denn in dem Second, in dem sich jemand selbst widerspiegelt, beginnt er an seine eigene Kraft zu glauben.
Und dieser Glaube? Dort beginnt echte Schönheit.
Haben Sie etwas Neues über intersektionelle Repräsentation gelernt? Lassen Sie es uns in den Kommentaren wissen.
