Ich habe viel darüber nachgedacht, was ein Designbuch tatsächlich nützlich und nicht nur schön anzusehen macht. Verstehen Sie mich nicht falsch, ich liebe ein schönes Bildband genauso wie jeder andere. Aber die besten Innenarchitekturbücher, auf die ich immer wieder zurückgreife, sind diejenigen, die mir helfen denken über mein Haus anders. Diejenigen, die mir eine Sprache für das geben, was ich sehe (oder noch nicht sehe), die mir helfen, ein Downside zu lösen, an dem ich feststecke, oder die in mir den Wunsch wecken, eine Lampe durch den Raum zu bewegen, nur um zu sehen, was passiert.
Diese Liste ist eine Mischung aus den besten Innenarchitekturbüchern, wobei einige auf grundlegenden Prinzipien basieren und andere sich mehr mit dem individuellen Ausdruck befassen. Diese Artwork von Ausdruck existiert außerhalb eines bestimmten Stils oder sogar der üblichen Gespräche über Komfort und Funktion. Einige davon sind technisch genug, um Ihnen das Vokabular des Designs beizubringen (was nützlicher ist, als Sie denken), während es bei anderen eher darum geht, Ihr Auge zu entwickeln und darauf zu vertrauen, was Sie bemerken. Ich habe sie ausgewählt, weil sie jeweils etwas in der Artwork und Weise verändert haben, wie ich mein eigenes Zuhause sehe und mit ihm interagiere.
Ich denke, sie werden dir auch gefallen.
Lesen Sie weiter für 10 der besten Innenarchitekturbücher, die ich derzeit liebe.
1. Das Wesentliche: Die Kunst der Innenarchitektur von Caitlin Flemming und Julie Goebel
Ich liebe dieses Buch, weil es damit beginnt, wie man seine Augen schärft. Wenn Sie schon immer wissen wollten, wie Räume zusammenpassen, ist dies das Richtige für Sie.
2. Heilige Räume von Carley Summers
Carley ist eine der Stimmen in unserem On-line-Bereich, die ich wirklich schätze. Sie verkörpert, was es bedeutet, ein Zuhause zu schaffen – Schönheit, Bedeutung, Geschichte und Ort zu einem Ganzen zu verschmelzen. Dieses Buch fühlt sich an, als würde sie mit ihr um die Welt reisen auf der Suche nach Gleichgesinnten, wo sie die Fragen stellt, die wir bei der Arbeit an unseren Heimprojekten so oft beschönigen. Es erinnert uns daran, dass unsere Geschichten durch die Räume, die wir schaffen, erzählt werden können, nicht nur durch die Worte, die wir schreiben.
3. Jeder Raum sollte singen von Beata Heuman
Bei Heumans Ansatz dreht sich alles um Persönlichkeit und Freude. Klingt einfach, ist aber eigentlich ziemlich radikal, wenn man bedenkt, dass es bei vielen Designtipps um die Schaffung eines „zeitlosen“ oder „klassischen“ Zuhauses geht. Dieses Buch gab mir die Erlaubnis, meinem Instinkt in Bezug auf Farbe und Muster zu vertrauen, und erinnerte mich daran, dass Häuser Orte sein sollten, an denen man sich voll und ganz fühlen kann. Manchmal sieht es anders aus als alles, was Sie zuvor gesehen haben.
4. Goldenes Licht von Todd Nickey und Amy Kehoe
Das Innenarchitekturbüro Nickey Kehoe schafft Räume, die über den Stil hinausgehen. Ihre Arbeit bewegt sich auf einer völlig anderen Ebene, bei der die Persönlichkeit im Mittelpunkt steht und die Räume den Eindruck erwecken, als wären sie offenbar und nicht gestaltet. Es ist meisterhaft, ohne sich jemals gezwungen zu fühlen. Dieses Buch kommt der Kunst am nächsten, was Innenarchitektur angeht.
5. Porträts der Heimat von Krista Schrock und David John Dick
Was ich an diesem Buch schätze, ist die Artwork und Weise, wie es Häuser als lebendige Porträts der Menschen behandelt, die sie bewohnen. Es geht nicht darum, ein bestimmtes Aussehen zu erreichen, sondern darum, zu verstehen, was Ihre Entscheidungen verraten und ob sich diese Entscheidungen immer noch wahr anfühlen. Es hat mich bewusster gemacht, was bleibt und was geht und warum.
6. Beginnen Sie mit der Kunst von Natalie Papier und Stephanie Sisco
Die Prämisse dieses Buches ist einfach: Nehmen Sie die Kunst als Ausgangspunkt und bauen Sie den Raum darum herum auf. Aber was dieses Buch so wertvoll macht, ist die Tatsache, dass es den Dekorationsprozess völlig neu beschreibt. Anstatt sich Gedanken darüber zu machen, ob alles „richtig“ ist, folgen Sie etwas, das Sie bereits anspricht. Es ist eine vertrauensbildende Neuausrichtung, die den Druck etwas verringert.
7. Elemente zeitlosen Stils von Erin Gates
Dieses Buch basiert auf einem grundlegenden, nachhaltigen Stil und ist vollgepackt mit Tipps zur Umsetzung. Gates deckt die Elemente ab, die Räume mit Langlebigkeit schaffen. Die Verwendung hochwertiger Materialien, der richtige Maßstab und klassische Farbkombinationen sind wichtig, aber das bedeutet nicht, dass Sie Ihrem Haus seine Persönlichkeit entziehen müssen. Es ist eine gute Stability zwischen praktisch und anspruchsvoll. Ich liebe es, dass überall persönliche Geschichten verwoben sind.
8. Ungewöhnliche Küchen von Sophie Donelson
Dieses Buch feiert Küchen, die gegen die Regeln verstoßen, und ehrlich gesagt, das brauchte ich. Ich steckte so in meinen Vorstellungen darüber fest, wie eine Küche „sein sollte“, dass ich mir nicht vorstellen konnte, wie meine Küche aussehen könnte. Die Beispiele hier sind nicht unbedingt das, was ich mir in meinem eigenen Zuhause wünsche, aber sie eröffneten Möglichkeiten, an die ich nicht gedacht hatte, und erinnerten mich daran, dass selbst die funktionalsten Räume etwas zum Ausdruck bringen können.
9. Die neuen Designregeln von Emily Henderson
Dieses Buch ist wirklich hilfreich bei der Vermittlung von Designbegriffen und technischen Elementen, sodass Sie die Sprache des Designs sprechen können. Henderson schlüsselt Konzepte wie visuelles Gewicht, Farbtheorie und Structure auf eine Weise auf, die sich zugänglich und sofort anwendbar anfühlt. Sobald Sie verstehen, was Sie sehen, können Sie bessere Entscheidungen darüber treffen, was Sie ändern – und was Sie in Ruhe lassen sollten.
10. Das Handbuch zur Innenarchitektur von Frida Ramstedt
Dies ist ein weiteres grundlegendes Buch, das alles von der Möbelanordnung über die Beleuchtung bis hin zur Raumplanung abdeckt. Das Besondere daran ist, wie klar es geschrieben ist – Ramstedt geht nicht davon aus, dass man irgendetwas weiß, und sie erklärt Konzepte auf eine unkomplizierte Artwork und Weise, die einem das Gefühl gibt, fähig zu sein, statt überfordert zu sein. Es ist das Buch, das ich jemandem geben würde, der noch nie über Design nachgedacht hat, aber damit beginnen möchte.
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