Anmerkung von Marie:
Hin und wieder landet ein Artikel in meinem Posteingang, der den leisen Teil laut sagt und dieser nicht flüstert, heißt es. Dieser von einem Indie-Designer verfasste Kommentar, der sich mit der Realität der Größenintegration in der Mode auseinandersetzt, fordert heraus, wo wir unsere Aufmerksamkeit, unser Geld und unsere Loyalität platzieren.
Wenn Sie sich jemals gefragt haben, warum der Zugang immer noch eingeschränkt erscheint oder warum einige Marken anscheinend kein Interesse an einer Weiterentwicklung haben, ist dies eine Perspektive, die es wert ist, berücksichtigt zu werden.
Ich struggle neulich im Einkaufszentrum und es struggle eine Geisterstadt.
Das struggle das Beverly Heart. Ein Ort, an dem man einst nur zum Parken umkreisen musste. In den Geschäften gab es Wartelisten. Da struggle Energie. Nachfrage.
Jetzt? Leer.
Der Meals-Court docket, das Kino, die Geschäfte … ruhig. Sogar Sephora struggle nicht beschäftigt.
Und man fragt sich: Wenn der Verkehr so gering ist, wenn Einzelhändler Schwierigkeiten haben, Leute in die Tür zu bekommen, warum fühlt sich die Größenintegration in der Mode dann immer noch wie ein nachträglicher Einfall an?
Denn hier ist eine unangenehme Wahrheit:
Sie stehen einfach nicht so auf uns.
Anmerkung von Marie:
Diese Zeile schmerzt vielleicht, aber sie klärt auch einiges. Wir haben Jahre damit verbracht Bitten Sie Marken, zu expandiereneinbeziehen und anerkennen. Aber was passiert, wenn wir von Fragen zu einer anderen Entscheidung übergehen? Was ändert sich, wenn wir aufhören, Marken in den Mittelpunkt zu stellen, die bereits entschieden haben, dass wir nicht Teil ihrer Imaginative and prescient sind?
Die anhaltende Kluft in der Größenintegration in der Mode
Seit Jahren beobachten wir, wie sich Marken tausende Gründe ausdenken, warum sie die Größen nicht über 16 oder 18 hinaus erweitern können. Warum sie kein Modell über Größe 10 anbieten. Warum es „zu kompliziert“, „zu teuer“ oder „nicht auf die Marke abgestimmt“ ist.
Aber seien wir ehrlich.
Wenn sie sich ihre Kleidung auf einem Laufsteg vorstellen, sehen sie uns nicht.
Sie sehen Kate Moss, nicht Kate Upton.
Und in vielen Fällen reicht ihre Imaginative and prescient nicht viel weiter – egal, ob es um Größe, Rasse oder Fähigkeiten geht.
Es ist nicht immer offene Feindseligkeit. Es ist etwas Ruhigeres und genauso Begrenzendes.
Gleichgültigkeit.
Es macht ihnen nichts aus, wenn wir eine Möglichkeit finden, ihre Kleidung zu tragen.
Es ist ihnen einfach nicht wichtig genug, für uns zu entwerfen.
Und trotzdem sehe ich meine Schwestern in Übergröße betteln.
Bitte um Aufnahme.
Für Sichtbarkeit werben.
Ich versuche, Marken davon zu überzeugen, sich zu ändern.
Stoppen.
Wenn eine Marke überzeugt werden muss, Sie zu sehen, wird sie Ihnen nie den vollen Nutzen bringen.
Schauen Sie sich stattdessen an, was bereits existiert.
Es gibt Marken … talentierte, bewusste Designhäuser, die Kurven verstehen. Die von Grund auf Kleidungsstücke für unseren Körper herstellen. Das denkt über Passform, Stoff, Bewegung und das wirkliche Leben nach.
Um uns herum bildet sich ein ganzes Ökosystem.
Folgen Sie Plattformen wie Die kurvige Fashionista. Stellen Sie die Frage in Threads, TikTok oder Instagram … und beobachten Sie, wie schnell sich Ihr Feed mit Optionen füllt.
Unterstützen Sie sie.
Denn im Second kämpfen viele dieser Marken darum, am Leben zu bleiben, während wir immer noch versuchen, Traditionshäuser wie Dolce & Gabbana davon zu überzeugen, sich darum zu kümmern.
Vielleicht ist es additionally an der Zeit, nicht mehr nach einem Platz am Tisch einer anderen Particular person zu fragen.
Und fang an zu bauen, und schützendunser eigenes.
Weil wir eine Plus-Dimension-Wirtschaft haben. Es ist nicht perfekt, aber es ist actual … und es existiert, unabhängig davon, ob die Mainstream-Größenintegration in der Mode jemals vollständig aufholt oder nicht.
Wenn nicht?
Wir riskieren, genau die Marken zu verlieren, die uns bereits klar erkennen.
Und das wäre der wahre Verlust: nicht von ihnen ausgeschlossen zu werden, sondern diejenigen nicht zu unterstützen, die die ganze Zeit hier waren und mit Blick auf uns entworfen haben.
Der Wandel ist einfach, aber wirkungsvoll:
Gehen Sie dorthin, wo Sie geschätzt werden.
Verbringen Sie dort, wo Sie berücksichtigt werden.
Unterstützen Sie diejenigen, die sich bereits für Sie entschieden haben.
Denn in dem Second, in dem wir aufhören zu jagen …
ist der Second, in dem sich die Dinge zu ändern beginnen.
Anmerkung von Marie:
Dies ist der Wandel, den wir schon seit einiger Zeit durchlaufen. Der Plus-Dimension-Markt ist kein Fragezeichen, er ist ein Ökosystem. Und während alte Marken weiterhin darüber nachdenken, Indie-Designer haben die Arbeit bereits erledigt: Wir entwerfen, testen, verfeinern und zeigen unseren Körper so, wie er ist.Bei der Likelihood, die sich uns bietet, geht es nicht nur um Sichtbarkeit, sondern auch um Nachhaltigkeit. Wer überlebt, wächst und gedeiht, hängt davon ab, wofür wir gemeinsam Geld ausgeben, unterstützen und uns zeigen.
Es stellt sich additionally die Frage: Bitten wir immer noch darum, ausgewählt zu werden … oder entscheiden wir uns letztendlich dafür?
Tracy Christian ist eine erfahrene Talentagentin mit mehr als 25 Jahren Erfahrung in der Unterhaltungsbranche. Sie ist Präsidentin von TCA Mgmt, einer Premium-Boutique-Talentagentur, die ausgebildete Charakterdarsteller, Produzenten und Autoren vertritt. Von Forbes, Hollywood Reporter, Essence und Black Enterprise zu einer der besten schwarzen weiblichen Führungskräfte ernannt … Christian hat eine so vielfältige Liste vertreten wie die Produzentin Mona Scott Younger, die Oscar-Gewinnerin Octavia Spencer, die Emmy- und Golden Globe-Gewinner Elizabeth Moss und Jeremy Piven, den Emmy-Nominierten Michael Kenneth Williams, Jamie Hector, die Grammy-Gewinnerin Toni Braxton und die Branchenveteranin Tisha Campbell. Christian ist an beiden Küsten ansässig und lebt sowohl in Los Angeles als auch in New Jersey.
Nachdem Christian jahrelang Schwierigkeiten hatte, Kleidung zu finden, die zu ihrem Lebensstil passte, begann sie Sante Graceeine gehobene Bekleidungslinie in Übergrößen. Christian fungiert sowohl als Gründer als auch als Chefdesigner. Die Linie wurde in mehreren Modemagazinen und Blogs wie The Curvy Fashionista, Style Bomb Day by day, Who What Put on, Refinery 29 und Time Journal vorgestellt.
